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名人书法作品大全_历代名人书法作品大全

zmhk 2024-06-02 人已围观

简介名人书法作品大全_历代名人书法作品大全       您好,很高兴能为您介绍一下名人书法作品大全的相关问题。我希望我的回答能够给您带来一些启示和帮助。1.名人名言书法作品2.

名人书法作品大全_历代名人书法作品大全

       您好,很高兴能为您介绍一下名人书法作品大全的相关问题。我希望我的回答能够给您带来一些启示和帮助。

1.名人名言书法作品

2.国画大师的书法,看谁写得好?

3.毛笔字写的好的人都有谁?

4.行、楷、隶、草,最有名的作品有那些?作者都是什么人?

5.名人的书法作品

名人书法作品大全_历代名人书法作品大全

名人名言书法作品

       名人名言书法作品欣赏如下:

       1.读书和学习是在别人思想和知识的帮助下,建立起自己的思想和知识。——普希金

       2.磋砣莫遗韶光老,人生惟有读书好。——《宋诗纪要》

       3.当一个伟大的思想作为一种福音降临这个世界时,它对于受陈规陋习羁绊的大众会成为一种冒犯,而在那些读书不少但学识不深的人看来,却是一桩蠢事。——歌德

       4.当我们第一遍读一本好书的时候,我们仿佛觉得找到了一个朋友;当我们再一次读这本好书的时候,仿佛又和老朋友重逢。——伏尔泰

       5.读书时要深思多问。只读而不想,就可能人云亦云,沦为书本的奴隶;或者走马看花,所获甚微。——王梓坤

       6.壮士腰间三尺剑;男儿腹中五车书。——《对联集锦》

       7.大抵观书须先熟读,使其言皆若出于吾之口;继以精思,使其意皆若出于吾之心,然后可以有得也。——朱熹

       8.读书是在别人思想的帮助下,建立起自己的思想。——鲁巴金

       9.不动笔墨不读书。——徐特立

       10.不下决心培养思考的人,便失去了生活中的最大乐趣。——爱迪生

国画大师的书法,看谁写得好?

       马文蔚书法作品主要有:人民币票面行名《中国人民银行》、手书《青峨心影》、临《张黑女墓志》。

       1、人民币票面行名《中国人民银行》

       1950年,马文蔚受中国人民银行行长南汉宸的委托,为人民币题写了“中国人民银行”等字;“中国人民银行”六个字不仅用于人民币上,还广泛地被各级人民银行用于机构的牌匾上。?

       2、手书《青峨心影》

       《青峨心影》是马文蔚亲笔书写的旅行笔记,记录了自己随国民政府迁往陪都重庆过程中的见闻,兼具史料价值与艺术价值。?

       3、临《张黑女墓志》

       马文蔚长期苦练《张黑女墓志》等魏碑书法,积淀了深厚的书法功底。

马文蔚简介

       马文蔚,字嚼若,1904年12月28日出生于山西省阳曲县黄寨村金寺巷马家小院(现金寺巷3号),1988年3月29日在阳曲县去世,享年85岁。

       马文蔚晚年,本着“苍龙日暮还行雨,老树春深更著花”的精神,不遗余力地为祖国振兴、家乡富强坚持工作,受到各界人士和海外学者的尊敬。

       马文蔚的书法作品参加过山西、内蒙、广西等地书法展览,并被选入全国文史馆馆藏画册。他的生平与研究成果,被载入《共和国奠基人名典丛书》(金融卷)、《当代艺术界名人录》、《当代中国名家书画宝鉴》、《当代中国书画名人图录》、《中国收藏家名人辞典》、《山西通志》(金融卷)。

毛笔字写的好的人都有谁?

       在中国画坛上,有很多的国画大师,他们的书法水平也具有相当的艺术造诣,并形成了自己独特的风格和气象。小艺现搜集整理一些国画大师的书法作品,大家一起学习和欣赏吧!

       齐白石

        齐白石(1864-1957),湖南湘潭人,二十世纪中国画艺术大师,二十世纪十大书法家之一,世界文化名人。宗族派名纯芝,小名阿芝,名璜,字渭清,号兰亭、濒生,别号白石山人,遂以齐白石名行世;并有齐大、木人、木居士、红豆生、星塘老屋后人、借山翁、借山吟馆主者、寄园、萍翁、寄萍堂主人、龙山社长、三百石印富翁、百树梨花主人等大量笔名与自号。

        齐白石主张艺术“ 妙在似与不似之间 ”;衰年变法,绘画师法徐渭、朱耷、石涛、吴昌硕等,形成独特的大写意国画风格,开红花墨叶一派,与吴昌硕共享“南吴北齐”之誉;其书法广临碑帖,历宗何绍基、李北海、金冬心、郑板桥诸家,尤以篆、行书见长。诗不求工,无意唐宋,师法自然,书写性灵,别具一格。其画印书诗人称四绝。一生勤奋,砚耕不辍,自食其力,品行高洁,尤具民族气节。

        齐白石是一位木匠出身而又诗、书、画、印无不卓绝的大艺术家,在艺术上的经历很有传奇色彩。对这四绝,他自认为篆刻第一,诗词第二,书法第三,绘画第四。

        张大千

        张大千(1899~1983),原名张正权,又名爰,字季爰,号大千,别号大千居士,四川省内江市人。其二哥张正兰,即是著名的画虎大师张善子。他们的画室名“大风堂”。张大千的一生,才华横溢,极富传奇,建树甚伟,贡献极巨,声名遐迩。

        张大千曾广泛学习唐宋元明清中国传统绘画,尤得石涛等大师神髓,被国内外艺坛称为“当代石涛”。其画路宽广,山水、人物、花鸟、虫鱼、走兽等,无所不工。其工笔写意,俱臻妙境。特善写荷花,独树一帜。20年代,他与其兄张善子,被称为中国画坛的“蜀中二雄”。30年代,他与北方大画家溥儒(心畲)齐名,被称为中国画苑的“南张北溥”,被国立中央大学聘为艺术教授。徐悲鸿曾盛赞张大千为“五百年来第一人”。

        40年代,张大千自费赴敦煌,耗时三年大量临摹了石窟壁画,并将之宣传介绍,使敦煌艺术宝库从此为国人和世界广为瞩目。从此,张大千的画风也为之一变,善用复笔重色,高雅华丽,潇洒磅礴,被誉为“画中李白”、“今日中国之画仙”。 被世界舆论称之为“当今世界最负盛誉的中国画大师”。

        他的书法在年少时便受到家兄张文修的启蒙,作为李瑞清的入室弟子,张大千的书艺在继承传统的基础上,融合了山水画的意境,达到了艺术上的精深境地。仔细鉴赏张大千的墨迹,看上去笔笔有力,但这种力并不是一味求其表面上的张扬外露和剑拔弩张,而是使力与感情相融合的,藏于笔墨之中的锥沙印泥之妙,可以说是达到了“骨力”与“内美”的和谐统一。

        潘天寿

        潘天寿:(1898-1971)现代著名画家,美术教育家。早年名天授、字大颐、阿寿、雷婆头峰寿者等。浙江宁海县人。平生积极从事艺术创作和艺术教育工作,曾任中国文联委员,中国美术家协会副主席,中国美协浙江分会主席,浙江美术学院院长。

        潘天寿绘画题材包括鹰、荷、松、四君子、山水、人物等,每作必有奇局,结构险中求平衡,落笔大胆,点染细心。形能精简而意远;勾石方长起菱角;墨韵浓、重、焦、淡相渗叠,线条中显出用笔凝炼和沉健。墨彩纵横交错,构图清新苍秀,气势磅礴,趣韵无穷。画面灵动,引人入胜。

        先生的书法功力很深,得力于卜文、猎碣、二爨及钟太博、颜鲁公、黄石斋、倪鸿宝诸家,真草隶篆,无施不可,豪迈朴茂,独树一帜。自刻印章,亦刚劲苍古,与画格完全一致。诗则从二李入手,转力韩杜,亦受吴昌硕影响,诗格棱峭横肆,颇多古拗老辣之味。先生的画作,熔诗、书、画、印于一炉,凝铸着他多方面的学识修养和创造才能。

        黄宾虹

        黄宾虹(1865~1955), 中国近现代中国画家。初名懋质,应试改名质,字朴存,以所居潭渡村有滨虹亭,因号滨虹,后改写宾虹,中年后以字行。别号有予向、虹若、虹庐、虹叟、黄山山中人等。原籍安徽省歙县,1865年1月27日生于浙江省金华城,早年为贡生,任小官吏,后弃官参加反清活动。

        擅长山水画,兼作花鸟画,并进行绘画史论和篆刻的研究、教学,以及中国美术遗产的发掘、整理、编纂、出版工作。黄宾虹是二十世纪中国画坛上承前启后的大家。

        70岁以后,画风自立面目,渐趋成熟,风格浑厚华滋,意境郁勃澹宕,是黄宾虹山水画的基本特点。在技法理论方面,他总结中国画用笔用墨的规律,提出 5种笔法:平、圆、留、重、变,7种墨法:浓、淡、泼、破、渍、焦、宿。渊博的学识,丰富的书画实践,使黄宾虹的画论画史研究,有着深刻的独到见解。

        书法师承钟鼎文和晋魏。行草取法王献之、颜真卿,楷书取法《郑文公碑》、《石门铭》、褚遂良等。博采众长,出以己意,浑朴沉雄之中隐含着清刚秀逸。

        徐悲鸿

        徐悲鸿 :(1895-1953)现代绘画艺术大师,江苏宜兴人。四岁入塾,从父习画。10岁随父亲乘舟赴溧阳时,便有"春水绿弥漫,春山秀色含,一帆风信好,舟过万重峦"的诗句,以即景成诗的艺术才华闻名乡里。

        他9岁读完《四书》、《左传》后,便开始随父亲学画,每日临摹一幅吴友如的界画、人物。在绘画创作上,反对形式主义,坚持写实作风,主张“ 古法之佳者守之,垂绝者继之,不佳者改之,末足者增之,西方绘画可采入者融之。 ”继承我国绘画优秀传统,吸取西画之长,创造自己独特风格。长于国画、油画、尤擅素描。造诣极深,善于传神。

        徐悲鸿画马为世所称,笔力雄健,气魄恢宏,布避设色,均有新意。曾将自己一生创作和全部珍藏,捐献国家。平生积极从事美术教育事业,为中国美术事业发展,鞠躬尽瘁,培育不了少优秀人才。

       李苦禅

        李苦禅(1898-1983)原名英,号励公,山东高唐人。出身贫寒,曾拉过人力车,借住庙宇过活。1920年他拜齐白石为师,不久, 齐白石看出22岁的他乃天纵英才,视他为知已,赞赏他道:“英也奇吾心,苦也过吾,英也无敌,将来英若不享大名,世间是无鬼神也! ” 他的同学林一尽眼见他的困苦,赠他“苦禅”二字。“苦”取自佛门四谛之第一字,“禅”乃他擅常之大写意画,他欣然接受,以苦禅为号,更孜孜习画。

        李苦禅求学艺专,未及毕业,即崭露才华,29岁便成为杭州艺专教授。解放后一直任中央美术学院教授。生前任中国美术家协会理事,中国画研究院院务委员,政协第五、六届委员会委员。

        艺术上,他吸取石涛、八大山人、扬州画派、吴昌硕、齐白石等前辈技法,在花鸟大写意画方面发展出独到的特色。他的画笔墨雄阔,气势磅礴,自成风貌。李苦禅常言:“ 字画如其人,艺术及人品之体现,人无品格,行之不远,画无品格,下笔无方。 ”

        陆俨少

        陆俨少(1909—1993),原名冈祖,字宛若,生于上海嘉定县南翔镇。1927年拜冯超然为师,并与吴湖帆相识,在两位先生处,看到不少历代名家真迹。途径三峡的经历,引发了先生的创新意识,开始将以前局部改造传统转换为有意识地建立个人风格,先生的个人风格得以发展,最终在晚年形成了自己独特的风格。

        陆先生在山水画中独创了两种新技法,一是“留白”,二是“墨块” 。所谓“留白”就是以水墨留出白痕,这种白痕在陆先生的作品种多数用来表现云雾,也可以被看成泉水、山径和浪花。陆先生还擅长用长线条描水勾云,他的水纹描绘写尽了江波万态。他的勾云是以较细的拖笔中锋画云的阳面,以较淡而毛的环曲线条勾云的阴面。另外,先生画石每每空勾无皴,只用一根起伏变化的线条表现山石的结构,往往起笔墨迹厚重,直到墨色淡干飞白,才蘸第二次。

        陆先生之所以能与张大千、傅抱石、李可染风格迥异的山水画大家,同时兼擅梅花、竹石,是与他在诗文、书法、画论等多方面的深厚学术修养分不开的。他出版有《陆俨少自叙》、《山水画争议》、《陆俨少画集》多种专著和有关中国山水画的多篇论文,被誉为“当代中国画坛卓然翘首的文人画家。”

        娄师白

        娄师白,原名娄绍怀,斋号老安馆, 1918年6月生,湖南浏阳县人。现为中国美术家协会会员,北京中国画研究会副会长,北京市书法家协会理事。1932年随齐白石习书、画、治印及诗词,为齐白石弟子,长期致力于齐白石艺术的研究及技法传授。全面继承白石艺术技法特色,并有所创新。其作品色彩鲜而不艳、雅而不俗,给人以丰富多采、生机勃勃之感。

        娄师白长于写意花鸟画。作品有《蓖麻丰收》、《鸭场》、《八哥百合》等。《南国花木》等藏于中国美术馆。出版有《娄师白画辑》、《画鸭》、《怎样治印》、《齐白石绘画艺术》、《齐白石绘画技法》等专集、专著。

       刘海粟

        刘海粟(1896-1994)原名槃,字季芳,号海翁。祖籍安徽凤阳,1896年3月生于江苏常州。擅长油画、中国画、美术教育。1912年11月创办现代中国第一所美术学校“上海国画美术院”(上海美术专科学校前身)任校长。首创男女同校,采用人体模特儿和旅行写生。1918年到北京大学讲学,并举办第一次个人画展。1919年到日本考察美术教育,回国后创办天马会。

        刘海粟对中国画、油画、书法、诗词和艺术理论都有精深造诣,学贯中西、艺通古今,勇于探索,不断创新。国画创作博取传统精英而不泥古,注重写生,师造化而又欺造化,擅山水、花鸟、走兽,喜作泼墨泼彩法。画风豪放奇肆,苍莽劲拔,醇厚朴茂,多彩多姿,卓然自成一家,在国内外享有盛誉。

        何海霞

        何海霞(1908-1999),中国画家。满族。初名何福海,字瀛,又字登瀛。1908年9月生于北京。他自幼喜爱书画,后随韩公典学画。

        1934年拜张大千为师,随其学画10余年,并一同游历名山大川,临摹了张氏收藏的大量宋、元、明、清绘画真迹,打下了深厚的传统功底。1956年任中国美术家协会陕西分会专业画家,1983年任陕西国画院副院长,后调北京,任中国画研究院研究员。何海霞长于山水,功底扎实,技法全面,举凡界画、青绿、水墨、没骨皆能。

        50年代末~ 60年代初与石鲁、赵望云一同进行山水画创新,从西北山水获得创作契机。为长安画派的重要画家。他的作品骨体坚凝,意象雄奇,具有独特风貌。出版《何海霞画集》、《何海霞书画集》。

        *均来源于网络

行、楷、隶、草,最有名的作品有那些?作者都是什么人?

       1、李洪海

       七十年代师从启功先生,经先生把腕,形成内紧外拓、疏密相间、骨势清秀、精美洒脱的书风。篆刻作品从习篆字入手,进而临刻古玺汉印、心追手摩、耕石不懈,治印章法变化多姿,古典雅丽。

       奏刀沉着苍劲,方整奇峭,成印得于自然。应邀为中央办公厅、国务院办公厅、军委办公厅、中国驻外使领馆等单位创作书法作品。

       李洪海十分关注社会、关注人生,将自己的书法作品赠送给基层部队广大官兵和慈善事业,救助失学儿童、支援母亲水窖工程、为残疾人帮困解难,受到高度称赞,被誉为“爱心大使”,被评为“共和国60年功勋文艺家”、“献爱心优秀人民艺术家”、“全军学雷锋先进个人”。

       主要著作有《红楼梦诗词歌赋钢笔书法》、《诸葛亮前后出师表》、《李洪海书王羲之兰亭序》、《李洪海斗方书法作品集》、《翰墨系海疆》、《李洪海学录雷锋日记》、《李洪海书廉洁奥运赋》等。艺术经历及作品被收入《中国文艺家传集》、《世界当代书画家作品集》、《世界当代书画名家大辞典》。1992年被列入世界书画名人。

       2、贾鸿声

       1955年出生于河南安阳,号半名西江士。为当代书法大师启功入室四弟子之首。现为中国书法家协会会员。真草隶篆诸体皆通,尤擅楷书,其书以功力深、个性强、风格突出为艺林所重。

       六岁开始学书,至今已逾50余载。他遍临各大家碑帖,尤其对《乙瑛碑》、张芝、二王、怀素、张旭、柳公权、赵孟頫、唐伯虎、祝允明、陆润痒、华世奎、于右任等墨迹追摹至深。机缘所致,1981年秋,贾鸿声先生入室当代书法大师启功。

       蒙启功先生亲授指点,加之他广临北魏碑版、汉简木牍,继而上溯晋唐,下及明清,博采众长,贾鸿声先生终于形成了自己的风格并日趋成熟。

       贾鸿声先生的作品,被很多书法爱好者收藏,大家形容他的字“刚、柔、奇、秀”,像一株太行深处的苍松,焕发出熠熠的生命之光。

       6岁始习书。初学楷书柳公权玄密塔,20岁从医。其间遍临名帖,王羲之兰亭序,孙过庭书谱,怀素自叙贴,岳飞书诸葛亮前后出师表,毛泽东手书诗词,王铎行草书…

       80年拜启功老先生为师,85成为启功老先生的入室弟子。近50年来笔耕不缀,闲暇之余以书而乐。曾多次荣获书法参赛奖。

       空暇之余用硬笔书写两遍毛宗岗评《三国演义》重达100余公斤,其中以隶书、启体、自家体,评语红色行书四体完成,其中体现了三国演义的文攻、武略、千军万马、刀光剑影、鼓角争鸣,波澜壮阔的磅礴的古战场场景。极具书法艺术视觉冲击力。

       毛笔书法极具引力。丈二、八尺、六尺、四尺不同载体形式的横、竖、斗方扇面等各具特色,无论任何篇幅内容均具独特功力。是一位极具实力的传统书法大家,也是从太行深处走出的一位成功的极具影响和震撼的书坛人物!

       3、张世忠

       1964年7月生于北京,幼习书法,从师启功、王一新等著名书法家,1988年毕业于中国书法大学。曾得到欧阳中石、李华锦等诸位名家指点,以颜柳体为基础,广泛临摹真、草、隶、篆及众家名人碑帖,主攻行书,书艺功底扎实,挥翰求索不息,点画粗矿凝重,大气磅礴,自成风格,下笔干净利落形象鲜明,有“高山坠石”之特点,既具有传统功力,又富有时代气息。

       张世忠还多次被一些艺术权威机构授予“世界艺术名人”,“国际书画篆刻艺术名人”、“中华炎黄艺术家”等荣誉称号。

       2000年出版了《张世忠书法作品集》、2003年出版了《张世忠书法集》其作品专集得到了启动、欧阳中石老师的高度评价和肯定。

       4、丁广茂?

       丁广茂 ,中国书法名家。1939年4月生,湖南湘乡市人,大学学历,历任空军飞行教官、空军军务部副部长、空军招飞中心主任、空军战略发展研究员等。1986年授空军大校军衔。1991年转中国农工民主党中央工作,历任办公厅主任、调研部部长、中央统战理论研究会理事、中国农村初级卫生保健金会常务理事等职。

       1997年加入中国书法家协会。现为中国书画名家网艺术顾问、中国剑光书画院副院长、华夏艺术人才研究会理事、北京东方书画社常务理事、国际美术家联合会理事、TCL王牌杯中日韩青少年书法比赛评审委员会副主任、陕西“天下名人名家墨宝碑林、南海杏林石刻研究所”名誉顾问,中国统战理论研究会理事,日本国艺书道院客座教授等。其作品在多家国家级报刊上刊登。

       丁广茂先生从小喜爱书法,并受到良好的传统教育。虽然长期从事飞行和部队工作,但始终坚持不懈刻苦学习和钻研书法理论,从欧阳询、柳公权入手,进而学习二王、董其昌等书作及现代书法大师启功先生的书艺,主攻行书。

       并有幸得到启功先生的指点,成为启功先生的关门弟子。丁广茂先生在书法创作中坚持继承与发展、艺术性与实用性相统一的原则,因而他的书法艺术具有传统文化的深厚底蕴和继承发展的创新精神。他的书作结构严谨、笔画精到、笔意丰富、骨肉挺匀,给人一种美的享受。

       多次参加书协、国家机关、全国政协、农工党中央、中央统战部和一些省市的展览及中国书画名家网的精品展,被多家单位和纪念馆收藏。有的作为中国奥申委、中国国际友谊促进会礼品赠送国际奥委官员和美国、俄罗斯、南斯拉夫、尼泊尔、瑞士、加蓬等国家驻华使馆,并荣获民间外交贡献特别奖。

       此外,被中国文艺家创作协会、国际中华人才专家协会,香港中华文化总会、香港行政区书画协会等七单位授予香港回归十周年最高艺术成就奖-紫金花金奖。

       5、赵仁珪

       1942年6月生,北京市人。九三学社社员,北京师范大学文学院古典文学教授、博士生导师。2003年8月被聘任为中央文史研究馆馆员。

       1978年国家恢复研究生学历制度,考入北京师范大学中文系,师从启功先生攻读古典文学,成为文革后第一届硕士研究生。他在校学习期间,主要从事唐宋文学的研究,同时还向启功先生学习诗词创作、书法理论和书法鉴赏,获益匪浅。

       曾多次在中央电视台、教育电视台古典诗词栏目担任主讲。近年来,赵仁珪将主要精力转入“启功研究”,先后协助启功先生整理出版了《论书绝句》(注释本)、《启功口述历史》、《启功讲学录》、《启功韵语集》(注释本)。

       启功先生逝世后,又编辑出版了《启功先生悼挽录》、《启功先生追思录》等书,并先后撰写了有关启功研究的各种论文、文章三十余篇,结集为《启功研究丛稿》一书。这些著作和文章对启功先生的学术思想及学术成就作了较深入、较全面的研究,并为今后进一步深入研究启功先生提供了全面而准确的资料。

名人的书法作品

       行书:

       东晋书法家王羲之的《兰亭序》,前人以“龙跳天门,虎卧凤阁”形容其字雄强俊秀,赞誉为“天下第一行书”。

       唐颜真卿所书《祭侄稿》,写得劲挺奔放,古人评之为“天下第二行书”。

       而苏轼的《黄州寒食帖》则被称为“天下第三行书”。

       还有人将“天下三大行书”作对比说:《兰亭序》是雅士超人的风格,《祭侄稿》是圣哲贤达的风格,《寒食帖》是学士才子的风格。它们先后媲美,各领风骚,可以称得上是中国书法史上行书的三块里程碑。

       楷书:

       楷体书法最为著名的四大家是:

       欧阳询——欧体,《九成宫醴泉铭》;

       柳公权——柳体,《玄秘塔》、《神策军碑》、《金刚经》;

       颜真卿——颜体,《多宝塔》、《东方画赞碑》、《麻姑仙坛记》、《郭家庙碑》,《颜勤礼碑》;

       赵孟頫——赵体,《三门记》,《赤壁赋》。

       隶书,亦称汉隶 :

       《曹全碑》《张迁碑》,名人著作比较杂论。名人有郑簠、伊秉绶,金农、邓石如,吴昌硕 等。

       草书:

       有章草、今草、狂草之分,在狂乱中觉得优美。

       章草笔划省变有章法可循,代表作如三国吴皇象《急就章》的松江本。

       今草不拘章法,笔势流畅,代表作如晋代王羲之《初月》、《得示》等帖。

       狂草出现于唐代,以张旭、怀素为代表,笔势狂放不羁,成为完全脱离实用的艺术创作,从此草书只是书法家临摹章草、今草、狂草的书法作品。狂草代表作如唐代张旭《肚痛》等帖和怀素《自叙帖》,都是现存的珍品。

       书中四贤:《书谱》概总为“汉魏有钟、张之绝,晋末有二王之妙”。四人被称为古代书家“四贤”。中国书法四贤,是指张芝、钟繇、王羲之和王献之。

       东汉末年的“草圣”张芝,曹魏时期的隶、楷书家钟繇,东晋末年的王氏父子,可堪称“古之特绝”。书法大家王羲之对古人书法有这样的评述:“顷寻诸书,钟、张信为绝伦,其余不足观。”而王羲之则兼取钟、张之精华,将书法艺术推向新的境界。

       三位古代名人的书法作品:

       1.东晋著名书法家,“书圣”——王羲之。

       王羲之是中国最著名的、成就最高的书法家,他广采众长,自成一家,不仅作为中国书法史上一座极具象征性的丰碑深远影响着中国千年书法,还留下了大量的丰富多样的书法精品。他的《兰亭序》被誉为“天下第一行书”。

       2.唐代中期杰出书法家,“楷书四大家”之一——颜真卿。

       他的行草传递出沉着痛快、豪迈洒脱的大师气象。颜真卿在书学史上以“颜体”缔造了一个独特的书学境界。传世作品主要有《祭侄稿》《争座位》以及《麻姑碑》等众多碑刻。

       3. 唐代书法家,“草圣”——张旭。

       张旭以草书著名,与李白诗歌,裴旻剑舞,称为“三绝”。诗亦别具一格,以七绝见长,与李白、贺知章等人共列饮中八仙之一。张旭传世书迹有《肚痛帖》《古诗四帖》等。

       好了,今天关于“名人书法作品大全”的探讨就到这里了。希望大家能够对“名人书法作品大全”有更深入的认识,并且从我的回答中得到一些帮助。